Книгу Лапина "Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом" можно считать продолжением широко известной теоретической работы Василия Кандинского "Точка и линия на плоскости". Главная заслуга Кандинского (и главная трудность при чтении его книг) в том, что он говорит не столько о сознательном, сколько о бессознательном восприятии изображения на картине. Последнее всегда было основным препятствием на пути создания подлинной теории искусства. Книга Лапина в этом смысле продолжает идею приоритета бессознательного. Восприятие плоского изображения, в частности, картины складывается из двух восприятий. С одной стороны они совершенно не совместимы, а с другой - неразделимы. У Лапина - это рациональное (конструктивное) восприятие и зрительное (композиционное). Первое сознательное, второе бессознательное. "Кандинский говорил о материальном и нематериальном, более того, духовном восприятии произведения искусства. Композиционное или духовное, по Кандинскому, восприятие есть основа понимания изобразительного искусства, и без него оно не может существовать. Для художника нет другого средства выразить все то, что невозможно буквально изобразить на картине, кроме композиции. Поэтому композицию справедливо считают душой искусства". Многие сочтут это утверждение слишком смелым. Но вот, что пишет по этому поводу Кандинский: "С самого начала уже одно слово "композиция" звучало для меня как молитва. Оно наполняло душу благоговением. И до сих пор я испытываю боль, когда вижу, как легкомысленно зачастую с ним обращаются" ("Ступени").Главная задача теории, как утверждает Кандинский, - "найти живое". Лапин развивает эту идею: "Население изобразительной плоскости, все эти точки и линии, формы и контрформы, фигуры, а также тональные и цветовые массы - это живые существа. Только так и должен относиться к ним дизайнер или художник. Иначе он не сможет проникнуть в этот мир, а тем более создать в нем то, что мы, люди, называем новой реальностью. Да, картина - отражение нашей реальности, но одновременно и совершенно замкнутый в себе, изолированный от всего, что по другую сторону рамы, мир. В этом мире один закон - композиция, одна цель - гармония и цельность, одна правда - правда искусства. Настоящий художник прекрасно это знает, он не будет располагать компоненты как попало. Он прислушивается к их тихим голосам и стремится к тому, чтобы сделать их жизнь в картинной плоскости осмысленной и красивой". Психология фигур, живая жизнь фигур в картинной плоскости... Все это не выдумки, не желание поразить читателя. По сути, "Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом" - оригинальное исследование автора в области психологии зрительного восприятия плоского изображения, в частности, картины, рисунка или фотографии. Это и воображаемое пространство за картиной, и иллюзорное пространство перед ней. Нет ничего более сложного, чем объяснять простые вещи. Лапину это удалось. В результате пятилетних раздумий, надежд и разочарований автор сумел доказать почти все, что поначалу ему только мерещилось, а по дороге и кое-что еще. Книга "Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом" поможет вам разобраться в удивительном мире картины с его загадками и тайнами. Добавим, что тем, кто прочитал предыдущую книгу Лапина "Фотография как…", ничего подсказывать не нужно. Они с нетерпением ждали нового произведения автора. Тем более что "Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом" в главном можно считать продолжением первой книги. Кстати, не удивительно, что в своей новой книге Лапин обратился к теории изобразительного искусства. На самом деле, и "Фотография как…" не только о фотографии, ее содержание гораздо шире. Судя по всему, и новая книга Александра Лапина "Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом" не обманет ожиданий читателей.
Характеристики
Место издания: М. |
Высота, см.: 22 |
Ширина, см: 21,6 |
Толщина, см: 1,3 |
Вес в граммах: 520 |